Construção e processos colaborativos de uma prática cênica com crianças e adolescentes neurodivergentes

Barcelos, Jean Jackson

dc.contributor.advisor	Andrade, Elza Maria Ferraz de
dc.contributor.author	Barcelos, Jean Jackson
dc.date.accessioned	2026-07-20T19:55:10Z
dc.date.available	2026-07-20T19:55:10Z
dc.date.issued	2025
dc.identifier.citation	Barcelos, Jean Jackson. Construção e processos colaborativos de uma prática cênica com crianças e adolescentes neurodivergentes. Dissertação (Mestrado). Programa de Pós-Graduação em Ensino de Teatro. Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro. Rio de Janeiro: 2025.	pt_BR
dc.identifier.uri	http://hdl.handle.net/unirio/15300
dc.description.sponsorship	n/a	pt_BR
dc.language.iso	Portuguese	pt_BR
dc.rights	openAccess	pt_BR
dc.title	Construção e processos colaborativos de uma prática cênica com crianças e adolescentes neurodivergentes	pt_BR
dc.type	masterThesis	pt_BR
dc.contributor.referee	Andrade, Elza Maria Ferraz de
dc.contributor.referee	Silva, Andrea Pinheiro da
dc.contributor.referee	Bonfatti, Adriana Ferreira
dc.degree.department	CLA	pt_BR
dc.degree.grantor	Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro - UNIRIO	pt_BR
dc.degree.level	Mestrado Profissional	pt_BR
dc.degree.local	Rio de Janeiro	pt_BR
dc.degree.program	Programa de Pós-Graduação em Ensino de Artes Cênicas	pt_BR
dc.subject.cnpq	Linguística, letras e artes	pt_BR
dc.subject.en	Theater in Education	pt_BR
dc.subject.en	School Inclusion	pt_BR
dc.subject.en	Neurodiversity	pt_BR
dc.subject.en	Art Education	pt_BR
dc.subject.en	Teacher Training	pt_BR
dc.description.abstracten	The inclusion of children and adolescents with neurodivergent profiles, particularly those diagnosed with Autism Spectrum Disorder (ASD), represents a pressing challenge in contemporary education, calling for continuous reinvention of pedagogical practices. In this context, theater emerges as a powerful language capable of fostering experiences of belonging, attentive listening, and singular expression, disrupting traditional models centered on homogenized learning. This dissertation, organized as three interrelated scholarly articles, aimed to investigate theater as a pedagogical practice able to promote both inclusion and development among neurodivergent students, grounded in lived experiences across diverse educational and formative settings, including but not limited to the Clínica “Espaço Transformação”. A qualitative methodology inspired by the cartography of affects guided the research, privileging rich narrative accounts, sensitive observations, and reflective writing as data sources. The first article, designed as a theoretical‑practical “manifesto handbook,” provided foundational concepts of inclusive education and theatrical language, alongside adapted theater games and strategies for basic education teachers committed to radical listening and respect for difference. The second article presented a case study of the Clínica “Espaço Transformação”, describing how theatrical interventions supported expressive, social, and emotional development in groups of children and adolescents with ADHD, Down syndrome, and ASD. Through detailed lesson reports and process analyses, this study demonstrated that theater, when facilitated with intentional inclusivity, transforms learning spaces into sites of co‑creation and mutual recognition. The third component of this research took the form of an embodied reflective memorial, in which the author – both artist and educator – revisited formative professional experiences in schools, clinics, and community projects. This autoethnographic narrative emphasized the ethical and aesthetic dimensions of teaching, showing that pedagogy is not a mere transmission of technique but a relational enactment shaped by bodies, affects, and collective invention. Across all three articles, the research concludes that theater, when practiced with openness to difference and grounded in affective engagement, proves a potent tool for reshaping pedagogical relationships and enabling genuine participation of all learners. By altering temporalities, spaces, and relational dynamics, theatrical practice not only enhances learning outcomes but also reconfigures the very logic of the classroom. This dissertation thus contributes theoretical, methodological, and practical insights for teacher education and the consolidation of a sensitive, political, and transformative inclusive pedagogy.	pt_BR
dc.degree.country	Brasil	pt_BR
dc.description.sponsordocumentnumber	n/a	pt_BR
dc.description.abstractpt	A inclusão escolar de crianças e adolescentes neurodivergentes, especialmente aqueles com Transtorno do Espectro Autista (TEA), tem sido um dos grandes desafios contemporâneos no campo da Educação, exigindo a reinvenção constante das práticas pedagógicas. Nesse cenário, o Teatro surge como uma linguagem potente, capaz de promover experiências de pertencimento, escuta e expressão singular, rompendo com os modelos tradicionais centrados na homogeneização do aprender. Esta dissertação, elaborada no formato de dois artigos científicos e um memorial, teve como objetivo geral investigar o Teatro como prática pedagógica capaz de promover inclusão e desenvolvimento entre crianças e adolescentes neurodivergentes, com base nas experiências desenvolvidas em diferentes contextos educativos e formativos, dentre eles a Clínica “Espaço Transformação”. A metodologia adotada foi de natureza qualitativa, com inspiração na cartografia dos afetos, priorizando o registro e a análise de experiências pedagógicas concretas por meio de narrativas, observações sensíveis e escrita reflexiva. O primeiro artigo, com caráter teórico-prático, organizou-se como uma cartilha-manifesto voltada à formação docente na Educação Básica, apresentando jogos teatrais adaptados e estratégias pedagógicas inclusivas fundamentadas em políticas públicas e teorias críticas da educação. O segundo artigo teve como foco o estudo de caso da Clínica “Espaço Transformação”, onde foram descritos processos de ensino com estudantes neurodivergentes, analisando-se os efeitos subjetivos e relacionais do Teatro no desenvolvimento de habilidades sociais, expressivas e afetivas. A terceira etapa desta pesquisa constituiu-se como um memorial prático reflexivo do percurso do autor enquanto artistadocente, narrando vivências e experiências formativas no campo da arte-educação inclusiva, com ênfase nas dimensões sensíveis e éticas da docência. A conclusão geral da pesquisa afirma que o Teatro, quando conduzido com escuta, afeto e abertura à diferença, revela-se um instrumento pedagógico potente para a construção de práticas inclusivas significativas. Ao transformar os tempos, os espaços e os vínculos em sala de aula, o Teatro não apenas favorece o aprendizado, mas reconfigura as relações pedagógicas, permitindo que todos os sujeitos possam participar de forma legítima dos processos educativos. Este trabalho contribui, assim, com subsídios teóricos, metodológicos e práticos para a formação de professores e para a consolidação de uma pedagogia inclusiva sensível, política e transformadora.	pt_BR
dc.subject.pt	Teatro na Educação	pt_BR
dc.subject.pt	Inclusão Escolar	pt_BR
dc.subject.pt	Neurodivergência	pt_BR
dc.subject.pt	Arte-Educação	pt_BR
dc.subject.pt	Formação Docente	pt_BR